RENOUVELER LES MÉDIATIONS CULTURELLES AVEC LES JEUNES PUBLICS

Description

Repenser les projets d’Éducation Artistique et Culturelle des bébés aux ados

PUBLIC VISÉ

Pour qui

• Professionnel·le·s de la culture (médiateur·rices, chargé·es des publics, artistes, programmateur·rices), de l’éducation (enseignant·es, personnels de la petite enfance, animateur·rices), élu·es et agents des collectivités, étudiant·es, toute personne impliquée dans des projets d’EAC

Pré-requis

• Pas de connaissance préalable

OBJECTIFS

À l’issue de la formation, les participant·es seront capables de :

• Comprendre les fondamentaux de l’EAC et des jeunes publics
  Situer l’évolution de la prise en compte de la médiation culturelle et de l’EAC
  Identifier les enjeux, les référentiels, les politiques publiques
  Repérer les spécificités des différents âges (petite enfance, enfance, adolescence).
• Maîtriser les méthodes et outils de co-construction de projets EAC
  Situer la place des familles, des équipes éducatives et des lieux culturels.
  Développer des démarches collaboratives adaptées aux jeunes publics.
  Mobiliser les structures partenaires : petite enfance, école, collège, lycée, jeunesse.
  Expérimenter des méthodologies de coopération pour co-inventer des projets.
• Explorer des projets innovants de médiation culturelle pour les jeunes publics
  Analyser des dispositifs variés : éveil artistique du bébé, projets participatifs avec enfants, démarches d’autonomisation avec adolescent·es.
  Découvrir des ressources, supports et outils mobilisables en institution culturelle et hors les murs.
  Identifier les freins, leviers et points de vigilance par tranches d’âge.
• Concevoir un programme d’EAC adapté à son contexte professionnel
  Réinventer et adapter des outils en fonction de son environnement.
  Développer un projet de médiation (avec bilan, objectifs, partenaires, modalités).
  Proposer des parcours EAC intégrant la participation active des jeunes.

PROGRAMME

Fondamentaux de l’EAC et des nouvelles médiations culturelles : enjeux et mutations

• Comprendre l’évolution des pratiques de médiation : du “faire pour” au “faire avec / par”.
• L’EAC aujourd’hui : repères institutionnels, politiques publiques, référentiels.
• Les nouveaux paradigmes : participation, co-création, sensible et sensoriel…
• Panorama des formes émergentes de médiation : parcours sensibles, interactivité, micro-expériences, démarches immersives.

Fondamentaux sur les publics bébés (0–3 ans)

• Développement sensoriel, cognitif et émotionnel du très jeune enfant : des différents stades aux propositions artistiques
• Accueillir un bébé dans un lieu culturel : besoins, temporalités, rythmes, sécurité affective.
• Particularités de la médiation pour les bébés : gestes, postures, matériaux, espaces.
• Travailler avec les adultes accompagnants : parents, professionnel·les petite enfance, relais, collectifs.
• Panorama de médiations et expérimentations inspirantes

Comprendre les publics adolescents (12–18 ans) et les nouvelles façons de faire des projets avec eux

• Psychologie, besoins, mobilités, codes et pratiques culturelles des adolescent·es.
• Les ados face aux institutions culturelles : perceptions, résistances, attentes.
• Construire un cadre relationnel adapté
• Construire des espaces où les ados agissent réellement : co-décision, co-curation, co-médiation.
• Exemples inspirants

Coopération, co-construction et réinvention de la manière de penser les projets d’EAC

• Qui coopère et pourquoi ? Lieux culturels, artistes, écoles, familles, institutions jeunesse.
• Les conditions d’une coopération réussie : gouvernance, rôles, communication, temporalités.
• Travailler avec des partenaires multiples : écosystèmes, réseaux, complémentarités.
• Comment intégrer les jeunes (bébés ou ados) comme acteurs légitimes du projet ?
• Étude de cas : analyse d’un projet co-construit (méthode pas à pas).

Mise en application et atelier pratique

• Décomposer un projet EAC : objectifs, publics, enjeux, partenaires, formats.
• Réinventer un dispositif : adapter, détourner, créer des outils nouveaux.
• Cas pratiques
• Clôture

FORMATRICE

Camille Monmège-Geneste : Directrice du labo des cultures, chargée de cours à l’Université Bordeaux Montaigne aux départements arts et lettres, et à l’Université de Perpignan au sein de l’Institut d’Administration des Entreprises, Camille Monmège-Geneste a été médiatrice culturelle durant plusieurs années au Centre Dramatique National le TnBA et à la Direction de la culture de la ville de Pessac.
Ingénieure culturelle, médiatrice au sein de compagnies et de structures muséales, intervenante auprès de différentes formations professionnelles, école supérieure et professionnelle associée au Master Ingénierie Projets Culturels et Interculturels (IPCI de l’Université Bordeaux Montaigne), elle conseille et accompagne des structures culturelles et vient également en soutien à la conception ou à la coordination de projets.
Son parcours et ses engagements se sont toujours articulés autour des relations entre les personnes et les arts, des enjeux de la médiation, de la transmission et des interactions culturelles. Depuis 15 ans, elle développe une expertise sur les projets culturels avec les jeunes publics.
Ses compétences : Médiation culturelle, ingénierie culturelle, Conception et direction de projets, …

DURÉE

Durée : 18h
Rythme : En 5 demi-journées
Horaires : 13h30-17h00

TARIFS

• Pour les particuliers (qui s’autofinancent) : 720.00 €
• Pour les indépendants, les demandeurs d’emploi et les intermittents du spectacle : 720.00 €
• Pour les entreprises (1 salarié.e) : 810.00 €

DATES

Formation à Distance (Zoom), les 8, 9, 10, 11 et 12 juin 2026

➡️ Accédez ici au programme de formation détaillé